یوگنی تسای کیوریتور چه مهمانی را به نمایش می گذارد نمایشگاه موزه بروکلین – WWD

برای متصدی یوجنی تسای ، نصب “Kaws: What Party” در بعضی مواقع یک تجربه حیاتی بود. او اخیراً مشغول تماشای دستگاه های دکل دار بود که سر عجیب یک مجسمه رنگارنگ کاوس را در داخل موزه بروکلین به بدنه خود پایین می آورد و نسبت به شخصیت چشم ایکس فروتن احساس همدردی می کرد.

تاسای هفته قبل از افتتاح نمایشگاه می گوید: “آنها بندها را به گوشها بسته بودند و آن را پایین می آوردند و من فقط احساس کردم گوشهایم درد می گیرند.” “این یک مجسمه است. این یک موجود زنده نیست. اما شما نمی توانید به شناسایی شخصیت ها کمک کنید. “

ارقام “همسفر” کاوز – ریف در شخصیت های شاخص مانند میکی موس ، مرد میشلین و المو – به جنبه تعیین کننده ای از عمل او تبدیل شده است که در مجسمه های بزرگتر از زندگی و مجسمه های وینیل کلکسیونی و عروسک های مخمل خواب دار اجرا می شود. در سال 2015 ، موزه بروکلین مجسمه این هنرمند را “در طول راه” ، متشکل از دو شخصیت چوبی ، که در نشان دادن حمایت هر یک از آنها با یک دستکش دیزنی مانند پشت به پشت دیگری ، فرو ریخته بود ، به دست آورد.

این مجسمه در لابی موزه نصب شده است. تسای واکنش سه بازدید کننده اخیر جوان را یادآوری می کند ، آنها که از زیر پاهای مجسمه دویده اند ، با خنده – بازی کردن. تسای ، که در سال 2007 به عنوان جان و باربارا وگلشتاین متصدی هنر معاصر به موزه پیوست ، می گوید: “و سپس یکی از دختران فقط جلوی مجسمه ایستاد و مانند” من ترسیده ام “بود. “و من احساس کردم که می خواهم پیش او بروم و بگویم ،” نترس. آنها غول های ملایمی هستند. و این برای من بسیار شگفت آور است – اینکه ما چگونه آنها را به عنوان انسان های جایگزین و ایستاده هایی برای ما می بینیم. “

این دوگانگی عاطفی غالباً ناراحت کننده – بین تصاویر کودکانه ، بازیگوش و رنگهای روشن همراه با عبارات غم انگیز و X برای چشم – در موزه به نمایش کامل قرار دارد ، که یک بررسی شغلی از این هنرمند مستقر در بروکلین را در منطقه محل زندگی خود نصب کرده است. پس از کسب مجسمه در سال 2015 در موزه ، آنها شروع به گفتگو با کاوز – معروف به برایان دونلی – در مورد برپایی نمایشگاهی کردند که تمام جنبه های زندگی حرفه ای او را در بر می گیرد.

این نمایشگاه به ترتیب زمانی ، با طرح های اولیه نقاشی های دیواری از دفترهای او – که برخی از آنها برای اولین بار در ایالات متحده نشان داده می شوند – و پوسترهای تبلیغاتی که در دهه 90 و در زمان دانشجویی در SVA شروع به تزئین در خیابان کرد ، برگزار می شود. همچنین نقاشی های شخصیت محور ، مجسمه های در مقیاس بزرگ ، مجسمه های وینیل و عروسک های مخمل خواب دار و همچنین همکاری با هنرمندان دیگر مانند برادران کمپانا و مارک های مد از Dior تا Uniqlo در معرض دید است. این نمایشگاه با حال اوج می گیرد. دونلی مجموعه ای از نقاشی ها و مجسمه های جدید را به طور خاص برای نمایش خلق کرد.

نمای نصب از

نمای نصب “Kaws: چه مهمانی” در موزه بروکلین.
با مجوز از Matteo Prandoni / BFA.com

KAWS (آمریکایی ، متولد 1974).  فضای داخلی گسترش یافته از UNTITLED (Blackbook) ، حدود سال 1993. عکس ، جوهر روی کاغذ ، 12 1/2 × 8 اینچ (31.8 20.3 سانتی متر).  © KAWS  (عکس: عکاسی برد بریجرز)

KAWS (آمریکایی ، متولد 1974). فضای داخلی گسترش یافته از “بدون عنوان” (Blackbook) ، حدود سال 1993. عکس ، جوهر روی کاغذ ، 12 1/2 × 8 اینچ (31.8 20.3 سانتی متر). © Kaws
عکس: عکاسی برد بریجرز

KAWS (آمریکایی ، متولد 1974).  WHAT PARTY ، 2020. برنز ، رنگ ، 90 × 43 5/16 × 35 3/8 اینچ (228.6 × 110 × 89.9 سانتی متر).  © KAWS

کاوز (آمریکایی ، متولد 1974). “What Party” ، 2020. برنز ، رنگ ، 90 × 43 5/16 × 35 3/8 اینچ (228.6 × 110 × 89.9 سانتی متر). © Kaws
عکس: مایکل بیوندو

تسای از اینکه شخصیت او چقدر متفاوت در مقایسه با تصاویر کار روی یک صفحه خوانده ، تعجب کرد. او به خصوص از پایان کار امضای نمایش ، یک مجسمه صورتی گرم با هیکل مردانه میشلن ، تحت تأثیر قرار گرفت. اگرچه این ماده پلاستیکی خوانده می شود ، اما در واقع برنز است. او می گوید: “من اکنون مهارت دقیق او را درک کرده ام – که می دانستم او ارزشش را می داند ، اما دیدن آن شخصاً فقط یک امر ساده بود – منظور من این بود که نوعی ذهن دمیده می شد.”

کاوز ، حداقل در دنیای هنر ، تا حدودی یک هنرمند تفرقه افکن است. او کسی است که محبوبیت زیادی را در خارج از م artسسه هنری کسب کرده و در طراحی محصول منشعب شده است. کارهای او با نام های پررنگ مانند Swizz Beatz جمع آوری شده است و در سال های اخیر به سختی در بازار حراج دیده می شود – در سال 2019 ، یکی از نقاشی های او در سیمپسونها (“آلبوم Kaws”) بیش از 14 میلیون دلار فروخته شد.

تسای امیدوار است که نمایشگاه موزه بروکلین زمینه جدیدی را در اختیار بازدیدکنندگان قرار دهد که در آن می توانند کارهای این هنرمند را در نظر بگیرند و جنبه هایی از عملکرد وی را که کمتر درخشان است کشف کنند.

وی می افزاید: “بعضی اوقات مردم بیشتر به بازار ، دستگاههای اطراف کارهای برایان توجه می کنند و این به نوعی کور می کند که او هنرمندی است که این آثار شگفت انگیز را می سازد”. آن ها به بینندگان اجازه می دهند ببینند ایده هایی که دونلی در ابتدای کارش کاوش کرده به رسانه های مختلف تبدیل شده است. تسای می گوید: “چگونه ریشه او به عنوان نویسنده گرافیتی ، کسی که در خیابان ها کار می کرد ، بسیار در قلمرو عمومی ، بقیه زندگی حرفه ای او را شکل داد.”

مجسمه های تورم بادی “همدم” دونلی ، که او در بندر ویکتوریای هنگ کنگ و ساحل ویرجینیا نصب کرده است ، به روزهای ابتدایی او به عنوان یک هنرمند خیابانی پیوند دارد: این مجسمه ها در مقیاس بزرگ ، موقتی و در فضاهای شهری در فضای باز هستند. تسای در مورد تورم های بادی می گوید: “آنها واقعاً درک ما از یک محیط و از یک محیط را تغییر می دهند” ، که به دلیل اندازه و مقررات هلیوم ، موزه قادر به گنجاندن آن در نمایشگاه نبود. “او یک نقاش قابل توجه است ، اما نقاشی و استودیوی او تنها بخشی از زندگی حرفه ای بسیار بزرگتر است.”

“Kaws: What Party” با چرخش 40 فوتی موزه به اوج خود می رسد ، که Tsai اظهار داشت بهترین موقعیت برای بازدید کنندگان از جنبه واقعیت افزوده نمایشگاه است. با همکاری پلت فرم هنر دیجیتال Acute Arm ، بازدیدکنندگان می توانند از طریق تلفن های هوشمند خود با مجسمه های کاوس ارتباط برقرار کنند.

مانند خرید اولیه مجسمه سازی موزه ، “Kaws: What Party” هم اکنون محبوب شده است. تاریخ آخر هفته نمایش بلیط تا اواخر مارس به فروش می رسد. اما زمان زیادی برای ساختن آن وجود دارد. این نمایشگاه تا سپتامبر قابل مشاهده است.

تسای می گوید: “شما ممکن است یک طرفدار مگا باشید ، یا فقط با یک قسمت از تمرینات او آشنا باشید.” “آنچه که من امیدوارم همه از نمایشگاه دور شوند ، درک کلی از وسعت آن است [Donnelly’s] تمرین.”

نمای نصب از

نمای نصب “Kaws: چه مهمانی” در موزه بروکلین.
با مجوز از Matteo Prandoni / BFA.com

بیشتر از چشم:

آیا Blockchain آینده هنر جمع آوری است؟

دانیل فولر ، طرفدار موج سوار و عکاس ، اقیانوس را متفاوت می بیند

Futura ، به جلو نگاه می کنم

Leave a reply

You may use these HTML tags and attributes: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>