اقتصاد مد و بازی – WWD

این بازی مد روز است و در حالی که سبک ها بصورت پیکسلی ساخته می شوند ، پول واقعی است – یا می تواند باشد.

مارک های مد بیش از هر زمان دیگری به دنیای پررونق بازی های ویدئویی متمایل شده اند ، از جمله با برخی از اتصالات اولیه IRL که تیم های بازی را با لباس های شیک پوشانده و بازیکنان را برای صف اول جذب می کنند.

اما این فقط نوعی از ارتباطات بازاریابی روزانه است که مد بسیار سنتی است و ریشه در سنت های صنعت فعلی دارد.

اقدام واقعی در آن سوی شکاف دیجیتالی است ، جایی که مارک ها می توانند زمان روی صفحه را در بازی ها به عنوان تبلیغ حساب کنند یا به طرز فریبنده ای ، یک بار نگاه ایجاد کنند و چندین بار آن را بفروشند ، بدون اینکه به فکر موجودی کالا باشند.

گوچی و The North Face امسال با Pokémon Go همکاری کردند ، آخرین مارک هایی که حوزه دیجیتال را کشف می کنند. پیش از این ، کفش های ورزشی Jordan Brand در Fortnite ، Jerry Lorenzo ، Don C و دیگران در NBA 2K 2020 حضور داشتند و Louis Vuitton پوسته هایی برای قهرمانان League of Legends ایجاد کرد. Christian Louboutin میهمانان مطبوعاتی و VIP را به برنامه Loubi World دیجیتال در برنامه بازی های اجتماعی Zepeto برد ، یک راه حل دوره همه گیری برای هفته مد که به نشان دادن انعطاف پذیری بازی به عنوان یک بستر مد کمک می کند.

آواتار لوئیس ویتون لیگ افسانه ها

لویی ویتون با بازی محبوب League of Legends همکاری کرد.
حسن نیت

با تعقیب گیمرها ، صنعت نه تنها پول نقد ، ارز فرهنگی و مصرف کنندگان بلکه آینده ای را که می تواند همه چیز را تغییر دهد ، دنبال می کند.

زمان سطح بعدی مد است.

وكالت داگلاس هند ، عضو موسس Hand Baldachin Amburgey ، كه در چندین معامله مربوط به بازی های مد بازی كرده است ، گفت: “شركت های بازی سازی انبوهی از پول را بدست می آورند.”

و برای یک مارک طراح با حافظه نهان بیشتر از پول نقد ، همکاری با یک سازنده بازی می تواند ارتباط خوبی باشد.

هند گفت: “این معاملات بسیار بسیار دوستانه هستند.” او گفت: “این شرکت های بازی به طور کامل پول نقد هستند و مایلند آن را خرج کنند تا به بازی های خود برتری دهند. اکنون بازار نوک کوه یخ است. آنقدر توسعه نیافته است که اکنون واقعاً یک تن فضای سفید است.

“چه چیزی بیش از واقعیت بیش از حد بسیاری از این بازی ها شبیه فرش قرمز یا کتاب ظاهر خارق العاده کالایی است؟” دست گفت. “اولین محرک ها یک گام بزرگ به جلو برمی دارند. به همین ترتیب آجر و ملات بستر فروش را نشان می دهد ، اما همچنین یک فرصت بازاریابی است. این یکی از آن ترکیبی است [situations]. معاملات فقط بزرگتر می شوند ، آنها به یک همکاری تبدیل می شوند. ممکن است مشاهده کنید که برخی از مجامع توسعه بازی خود را شروع می کنند. “

تاکنون در این قرن ، مارک ها مجبور به تبدیل شدن به خرده فروشان ، کارشناسان تجارت الکترونیکی ، شخصیت های رسانه های اجتماعی ، متخصصان هوش مصنوعی و موتورهای هدفمند برای تغییر و سود بیشتر شدند. توسعه کمی بازی ممکن است خیلی عقب باشد.

از هم اکنون ، اقتصاد بازی وجود دارد – که عظیم و در حال رشد است – و سپس اقتصاد فضای ناخوشایند جایی که مد و بازی در آن آغاز شده اند ، وجود دارد.

طبق گفته لوئیس وارد ، مدیر تحقیقاتی IDC در زمینه بازی ، esports و VR / AR ، صنعت بازی در سراسر جهان سال گذشته 119 درصد رشد داشته و به 204.6 میلیارد دلار رسیده است که تنها 7.7 درصد آن از کنسول های بازی ویدیویی حاصل می شود.

و این فقط ناشی از مردانی نیست که در اتاقهایشان حبس شده اند (اگرچه تقریباً همه در طی همه گیری در اتاق های خود حبس شده اند).

وارد تخمین زده است که تعداد کل گیمرهای ماهانه موبایل ایالات متحده در سال گذشته 7.5 درصد افزایش یافته و به 184.6 میلیون نفر رسیده و 100.4 میلیون نفر از آنها زن هستند. جمعیت بازی های موبایل همچنین جوانان را با 30 درصد از جمعیت بازی های زنان زیر 25 سال منحرف می کند.

کریستین Louboutin در کنار شاه پرنسس و کوینسی براون در Loubi World.

کریستین Louboutin در کنار شاه پرنسس و کوینسی براون در Loubi World.
با احترام از Christian Louboutin

این گروه بسیار ساده است که نمی توان آنها را نادیده گرفت.

جورج گوتل ، مدیر ارشد خلاقیت و بنیانگذار مشاوره طراحی استراتژیک UXUS ، و مدیر خلاق لباس سابق نایک گفت: “ما باید دنیای مد را به طرز متفاوتی نسبت به گذشته نگاه کنیم.”

گوتل گفت: “رانندگان سنتی دیگر آنقدر مهم نیستند.” “این بیشتر در مورد هاله مارک در مقابل تلاش برای فروش چیزهایی است. این ارز به ارز فرهنگی تبدیل می شود ، که مهمتر از فروش واقعی است ، زیرا اگر ارز فرهنگی داشته باشید ، فروش آن را نیز خواهید داشت. ما باید دیگر به این بازی ها به عنوان چیزی که شروع و پایان می یابد فکر نکنیم. افراد زندگی خود را در این اجتماعات مجازی به خصوص جوانان زندگی می کنند.

گاتل گفت: “دنیای مد و مارك ها به طور كلی باید به آن مشتری ها متصل شوند.” وی افزود: “آنها یك تن از وقت خود را در این سیستم عامل ها می گذرانند و این زمانی است كه از بین می رود [the] ارتباطات یا تبلیغاتی که این مارک ها ممکن است انجام دهند. قصد دارید توجه آنها را از کجا جلب کنید؟ شما باید در این بازی ها حضور داشته باشید.

وی گفت: “مارک تجاری است.” “ارز اجتماعی که این تجارب ایجاد می کنند آرزوی جدید است. این مربوط به پول نیست ، مربوط به وضعیت اجتماعی و ارز فرهنگی است. این همان چیزی است که مارک ها باید از آن استفاده کنند. ”

فکر کردن در مورد بازی نه تنها مکانی برای تبلیغ ، بلکه مکانی برای زندگی نیاز به یک تغییر شناختی دارد که می تواند منجر به تحول مدل کسب و کار نیز شود.

مد قبل از آن بوده است ، اگرچه پرش به بازی می تواند بزرگترین – و پردرآمدترین – جهش باشد.

به طور سنتی ، مارک های طراحی و تولید پوشاک درآمد خود را با فروش آن به فروشگاه هایی بدست می آوردند که به نوبه خود خواستگار مصرف کنندگان بودند. این تجارت تا به امروز ادامه دارد ، اما در طول مسیر ، مارك ها زرنگی در بازار پیدا كردند و شروع به فروش رویاهای مربوط به یك شیوه زندگی خاص كردند و از این رویاها برای انتقال موجودی استفاده كردند.

تغییر گسترده به فروش سبک های دیجیتال برای آواتارهای بازی و دنیای دیجیتال یک تغییر اساسی را ایجاد می کند ، حداقل بخشی از دنیای مد را از موجودی فیزیکی آزاد می کند.

درست انجام شده است ، طراحی ظاهری برای بازی ها می تواند نوعی فن آوری مقیاس پذیر برای هر مشتری جدید باشد که با یک کلیک و چرخش سرور به جای کارخانه ، سفر بین اقیانوس آرام در کشتی کانتینر و مدتی از فروش لذت می برد. دندانه دار کردن.

این یک مدل کسب و کار است که نگاه خود را به بالا نگاه می کند درست همانطور که تجارت اصلی تولید لباس در معرض حمله فروشندگان Poshmark ، ThredUp و RealReal است و با تبدیل جلوه های اضافی در گنجه های مردم به موجودی دست دوم ، میلیون ها نفر درآمد کسب می کنند.

بازی طراحی مد را از محدودیت های فیزیکی آزاد می کند.

“دنیای دیجیتال به هر اندازه بزرگ باشد که خیال شما بزرگ باشد ،” میشائلا لاروس ، رئیس محتوا و استراتژی The Fabricant ، یک خانه مد دیجیتال مستقر در آمستردام که در سال 2018 راه اندازی شده است. ” انگور زنده همه چیز ممکن است. این لزوماً جایی نیست که ما برویم. ما دوست داریم که یک پا در واقعیت مد داشته باشیم. تیم ما همه طراحان مد کلاسیک آموزش دیده اند. ”

این طراحان همچنین برنامه نویسان هستند – مجموعه مهارتی که حداقل در حال حاضر در بین مجموعه طراحی مد معمول نیست.

این ترکیبی است که خانه های بزرگ مد سال گذشته به دلیل توقف قفل های COVID-19 بیشتر مورد علاقه فیزیکی قرار گرفتند.

لاروس گفت: “تلفن از قلاب زنگ می خورد ، ما درخواست های زیادی برای پیشنهاد داشتیم.”

این یک تغییر است.

وی گفت: “ما مجبور شدیم زمان زیادی را صرف اعتبار سنجی مد دیجیتال به عنوان بخش مهم و واقعاً مهم صنعت مد كنیم.” “مد از مشارکت در قرن 21 امتناع کرده است.”

در نهایت ، او گفت ، “مد به جایی می رود که مصرف کننده اش می رود. مد یک ایده است. این عامل همیشه دارای این نوع هویت شخصی است که به جسمی بودن متکی نیست. ما آن را به عنوان یک تجربه احساسی تصور می کنیم. ”

این شرکت خط خاص خود را دارد – که لاروس آن را “یک فکر فکری و نه یک مد کوتاه” توصیف کرده است – اما در حال حاضر پول خود را به مارک های دیگر کمک می کند تا در حوزه دیجیتال شرکت کنند. Fabricant با افرادی مانند Tommy Hilfiger ، Puma ، Off-White و موارد دیگر کار کرده است.

Fabricant سال گذشته یک لباس دیجیتالی به قیمت 9500 دلار فروخت ، با آتاری و بسیاری دیگر همکاری کرد و به مارک های تجاری کمک کرد ظاهر خود را بازاریابی کنند ، جایگزین جای کربن سیستم نمونه با نسخه های دیجیتالی ظاهر.

اگر طراحی مدهایی که هرگز در دنیای واقعی تولید نمی شوند و سپس تعقیب مصرف کنندگان از طریق دنیاهای خارق العاده دیجیتالی شاید به طرز ترسناکی جدید به نظر برسد ، هنوز هم همینطور است.

اما بسیاری از دستورات فروش در دنیای فیزیکی همچنان اعمال خواهد شد.

“قوانین اقتصادی که دنیای واقعی را تعریف می کند ، همان قوانینی است که برای این سیستم های اقتصادی درون بازی ها اعمال می شود ، زیرا این افراد واقعی هستند که انتخاب های واقعی می کنند. اندرو واگنر ، نویسنده کتاب “اقتصاد بازی های آنلاین: مقدمه ای از یک بازیکن در تفکر اقتصادی” و بنیانگذار و مدیر ارشد سرمایه گذاری مدیریت سرمایه واگنر ، گفت: “و نحوه انتخاب آنها اینقدر تغییر نمی کند.”

فروش مد در یک بازی به عنوان “ریز معاملات لوازم آرایشی و بهداشتی »- و در حالی که این یک تجارت سخت گیرانه است که در برابر آن بازی می کند ، او گفت که آنها هنوز هم خرید می کنند.

گیمرها از شیوه مد – یا حداقل ارائه آواتار خود – به همان روشی که در زندگی استفاده می کنند در بازی استفاده می کنند.

“آنها به گونه ای که شخصیت های خود را می پوشند ، یا شخصیت های خود را نمی پوشند ، آنها بیانیه می دهند ، آنها می گویند ،” این کسی است که من هستم. من عضو این گروه هستم. این روشی است که می خواهم دیده شوم. “واگنر گفت.

وی گفت: “تنها تفاوت در این است كه وقتی شخصی آنلاین است ، می تواند كسی را انتخاب كند.” “از تجربه من ، کاری که بسیاری از افراد بصورت آنلاین انجام می دهند این است که ، وقتی در حال انجام یک بازی هستند ، یا همان کسانی هستند که در دنیای واقعی هستند یا همان نوع شخصی هستند که مایلند در دنیای واقعی باشند. ”

تهیه درک از خود و کمک به ارائه صنایع دستی درست در نقطه شیرین مد است ، حتی اگر بیت بازی جدید باشد.

اطلاعات بیشتر از WWD:

صادقانه IPO: 5 حقیقت از بایگانی نام تجاری Clean Beauty

خطر بدهی خرده فروشی باقی مانده است: مودی

تحول سه ماهه اول لوی اشتراوس

Leave a reply

You may use these HTML tags and attributes: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>